整個《九重奏》,用不完整的東西拼合成一個完整的作品,裡面很多素材都是梁基爵覺得不完整的東西,或者將完整的東西拆開,用拆開的方式呈現。他表示對於他來說表達的聲音不止是聽到的,還有很多見到的、摸到的,都是他的聲音表達的一部分,所以很自然往這條創作路的方向走。
Read More難得集合多位不同國籍的攝影師,結合他們對香港的愛,成就這個經歷半世紀春夏秋冬的展覽。無論社會怎麼變遷,攝影師總有方法記錄低最真實的一刻。按下快門的一剎那,不知不覺成為歷史,這些照片的存在也讓後人穿越從前,感受當年的繁華盛世。
Read More攝影師Palani Mohan表示:「縱然香港與魯卜哈利沙漠看似是全然不同的地方,但卻同樣以各式的形狀、色調,種種細節裡勾劃出安然靜謐的面貌,讓我忍不住被其吸引,在廣闊無邊的畫布上凝住動人瞬間。」
Read More有些畫面、有些對白,總是輕而易舉地深深刻進腦海,是對角色和劇情的自身投射?主角間那種你追我趕卻又心甘情願彷彿似曾相識?或許我們曾經成為過黎耀輝,甚至何寶榮,但人生不正正如此嗎?如風的何寶榮跟如水般的黎耀輝,其實都只是人海中的你和我。「不如我哋由頭再嚟過?」其實早已發生又該如何重來?但又有誰說過由頭重來的起點是等於零?
Read More本地影像藝術家黃海輝Chris 表示這些相片全部都是橫式拍攝,但是視察了展覽場地,他決定作一個大膽的決定:把所有相片裁至直式相片展覽。那種有點殘舊的感覺跟小黃車相片的主題相映成趣,更加突出那種被遺棄的孤獨感。
Read More居港法籍攝影師 Romain Jacquet-Lagrèze 自訪港後便深深愛上這座城市,除了拍攝出多個廣為人知的香港作品系列外,Romain 其實亦相當關注社會議題,去年推出的《City Poerty》表達出他希望粵語和繁體字能夠一直維持現狀,不會消失於時代洪流;同時另一方面,他亦透過鏡頭紀錄社會運動的片刻。Romain 其中一張作品中的四個繁體字:「不平則鳴」,正正表達出他對當時社會狀況的感受。
Read More「在二十世紀的餘下數年,自由正洋溢於空氣中!」或許每個藝術家都有一種預知能力,而1989年在世界上確實有很多大事發生,已故荷蘭攝影大師Ed Van Der Elsken就像一個預言家般預視了香港的命運。這些照片之所以珍貴,隨著時代的進步和城市的急促發展,照片裡面的香港已不復再,我們只能靠著攝影師來帶我們回到那些年的小漁港。
Read More在香港這個對同性戀還未完全開放的城市,或許透過Mar Sáez 這些照片可以告訴大家,戀人之間的愛,其實沒有性別之分,只要存在愛就可以戰勝一切難關和目光。
Read More很多人都說,當代藝術是指現正被創造出來的藝術,沒有甚麼藝術的理論,也可以用最簡單直率的表達方式,去呈現活著的人的藝術,成為社會的一面鏡子。我們不難在這些當代藝術作品裡發現許多實驗性的題材,在沒有框架之下創造出更多的可能性。
Read More加拿大攝影師Randy Van DerStarren在《Take Your Seat》攝影企劃當中,以一張導演椅比喻邀請(Invitation)和挑戰(Challenge)兩個意思。「你就是自己的導演,可以決定人生的場景,從不同的挑戰中找到自己開心的生活方式,指導自己未來的方向。」
Read More來到波蘭攝影師Bogdan Konopka的展覽,一切是這麼的平靜。 隨著今天的數字技術,我們無法再現傳統銀色印刷品所允許的質量,所以能夠親眼看到和感受這些似乎來自過去的手工印花之美是別有一番樂趣。
Read More
烏克蘭攝影師Sergey Melnitchenko在2015年至2017年間做出了一個實驗性的攝影企劃。他以外國人的身分游走在中國的夜店和街頭,作為其中的局內人用細膩的觸覺去捕捉身邊各個轉眼即逝的瞬間,呈現夜色間最真實的日常。
Read More甫踏進Ben Zank的個人網站,宛如闖進了怪異少年的內心世界。他的作品不乏是自拍,不少都是在空無一人的大馬路、公園、曠野擺出詭異不適的姿勢,隱隱滲出對世界無力的吶喊。這位26歲來自紐約的攝影師內心盛載的,又是怎樣的故事?
Read More卓納畫廊為德國攝影藝術家Thomas Ruff帶來首個香港展覽《攝影變革》,將展出藝術家早期的作品至近年兩個全新系列 —《tripe》及《flower.s》。「我希望你在圖片中能看到兩件事:圖像本身,以及對攝影媒介的反思或思考.....我就好像在研究攝影的語法。」 Thomas Ruff道。
Read More繼於美國、意大利、俄羅斯、以色列、新加坡、中國等多個國家展出後,《梵高在世:多感官體驗展覽》由4月6日開始至7月7日終於駕臨香港,假九龍灣富通中心作為期3個月的展出,3,000多幅梵高名畫及書信手稿以嶄新的多感官手法展示,顛覆傳統觀看展覽的理念。
Read More