何藩 傳奇始終．念香港人的舊
Fan Ho 'Four(肆)' Hong Kong 1950s and 60s, courtesy of Blue Lotus Gallery
Fan Ho 'Work and Play(成人工作・小孩玩樂)' Hong Kong 1950s and 60s, courtesy of Blue Lotus Gallery
著名香港攝影家兼電影導演－何藩（1931 - 2016年），後輩稱他何藩叔，其優雅而極具個人風格的黑白照片是世人所熟悉的。他捕捉了五、六十年代的香港風貌，儘管時日變遷，後人因為他的鏡頭，仍然能夠感受到舊時香港的純樸，從他的影像作品中，窺探出那不復再的街頭日常。
何藩於1931年生於上海，2016年卒於美國加州聖荷西，在上海長大的他於14歲那年擁有第一台相機－父親留下的Kodak Brownie小相機，自始踏上攝影之路流連忘返。其後在1949那年移居香港，開始以黑白照片記錄日常生活的畫面。何藩從未接受攝影訓練，一路以來自學成才，憑過人的天份及對美學的觸覺，了解攝影的原理。他創作生涯上獲得超過200項殊榮，更成為當年最年輕的英國皇家攝影學會最年輕的高級會士之一。
Fan Ho 'Quarter to Four(三點九・中環街市)' Hong Kong 1950s and 60s, courtesy of Blue Lotus Gallery
Fan Ho 'Waiting for Mom(媽媽終會回來)' Hong Kong 1950s and 60s, courtesy of Blue Lotus Gallery
2019年的三月，由何藩家人與Blue Lotus Gallery始創人Sarah Greene聯手舉行展覽，展出何藩生平最後一部作品－《PORTRAIT OF HONG KONG 念香港人的舊》。此系列始於2015年的一次機緣巧合，何藩從自己的影像檔案中選出了大約500張舊負片，再加以他其標誌性的風格剪裁，塑造出這個彌足珍貴的歷史紀錄，完成一個未了的舊夢。
與何藩為人熟悉的電影擺拍作品不同，這輯新發表的作品，當中所表達的攝影感覺更為自然，更接近記錄性質及純街頭攝影。他在28歲時撰寫了《街頭攝影叢談》，其中提及到自己的真實街拍作品很少被選中，反觀具有幽默感的圖案或圖像美學仍然是沙龍照的關鍵，但他卻相信這個現象很快就會改變。
Fan Ho 'Recollection of Wan Chai(灣仔集體回憶)' Hong Kong 1950s and 60s, courtesy of Blue Lotus Gallery
Blue Lotus Gallery始創人Sarah Greene講述：「何藩的《街頭攝影叢談》解釋了當時主流的不同思想流派、不同的創作方法，解釋如何建構一張好照片，以及他的作品如何應用於不同攝影範圍。他在書的最後一章得出結論：『儘管我那具有強烈的繪畫美感的照片仍然在沙龍界受到青睞，但記錄風格的街頭攝影或人像是我所喜愛的。也許有一天，我會有機會展示這系列的作品，與此同時，我會繼續努力。』
當Sarah在2015年拜訪何藩時，他展示出一批從未曝光的街頭攝影負片，從而延伸至是次展覽及攝影書《念香港人的舊》的出現。Sarah回憶道：「那一年何藩埋首於裝滿負片的小塑料袋中，他不是一個早起的人，反而晚上他會活躍地花數小時，拿著底片在檯燈照射下觀看，尋找那被遺忘、甚至幾乎消失的寶石。」
最後經過何藩家人和Sarah之間的多番討論後，確定展品的順序將帶觀眾先由從香港島西向東行，從船民社區開始，穿過港口到九龍一帶，終點落在新界的寧靜水域。在撰寫《念香港人的舊》一書及選擇照片的過程中，何藩決定展現難得一見的彩色照片，但眾所皆知彩色攝影因接近現實而非他最喜歡的媒介， 他曾說道：「其實我偏向喜歡黑白。我不是不拍彩色照，但我發現一件事，彩色沒那麼適合我的世界。黑白給予我一種距離。」但當時彩色攝影的成像並不穩定，總是喜歡冒險的何藩決定以這種新媒介進行實驗創作，因而讓我們有幸一睹其彩色作品的風光。
Fan Ho 'Market Promenade(開門七件事)' Hong Kong 1950s and 60s, courtesy of Blue Lotus Gallery
《念香港人的舊》所展示的作品或許與你所熟悉的何藩不同，但它所帶來的是一個早已消失的香港，一齣更自然的紀錄片，更是一個屬於二十多歲時的何藩已擁抱的夢，而最後這個願望交由家人及Sarah為他完成。
何藩《念香港人的舊》(PORTRAIT OF HONG KONG)
展覽日期：2019年3月22日至4月14日
（逢星期三至星期日）
開放時間：11:00至18:00
展覽地點：Blue Lotus Gallery
（香港上環磅巷28號）
圖片經授權使用
Image used with permission