探索黑白影像的美學與意義 「黑白──攝影敘事」攝影展覽

馬里奧 · 賈科梅利，《我沒有手撫摸我的臉》，1961至1963年攝，約1971年印，法國國家圖書館，巴黎。© Mario Giacomelli Archives

在一片寂靜的黑白世界裡，伴隨著每一張沉靜而深刻的影像，攝影的故事緩緩展開。香港賽馬會呈獻系列：黑白──攝影敘事，將攝影藝術的脈動和情感以黑白的方式呈現於觀眾眼前。

邱良，《儷人行（告士打道）》，1961年，M+，香港 。©攝影畫報有限公司

藉著黑白的對比，攝影的敘事在此展覽中展開。作為2024年法國五月藝術節的開幕活動，「黑白──攝影敘事」由M+與法國五月藝術節聯合舉辦，以1915到2019年的攝影作品為主題，是法國國家圖書館的攝影藏品首次大規模在亞洲公開展出。

展覽帶來超過250幅法國國家圖書館珍貴的攝影作品，以及三十多幅來自M+館藏的作品。作品穿越時空，從1915年到2019年，呈現了一個世紀以來黑白攝影的演變與發展。當中包括了超過170位國際知名攝影師的作品，如曼·雷、黛安娜·阿爾比絲、馬里奧·賈科梅利、羅伯特·法蘭克、威廉·克萊因、森山大道、瓦萊麗·貝林和亨利·卡蒂埃—布列松等。

佛洛‧加杜諾，《光之籃》，1989年，法國國家圖書館，巴黎。©Flor Garduño

此外，展覽還展出了來自著名亞洲攝影師和藝術家的三十多幅作品，包括張照堂、何藩、郎靜山、劉香成、納里尼·馬拉尼、石元泰博和邱良。這些作品展示了他們的創作對於黑白攝影這一豐富表現力的藝術媒介所產生的深遠影響。

劉香成，《毛以後的中國──大連，滑冰》，1981年，香港 。©M+，香港

整個展覽分為三個主題部分，每個部分從不同的角度探索黑白攝影的製作和表達。首先是「對比」，捕捉生活中具有強烈反差的瞬間，反差增強了我們對現實的感知。繼而是「光影」，展示攝影師如何運用光線來繪畫影像，呈現出細膩的質感、氛圍、圖案和結構。最後是「色景」，突顯了灰色調的微妙差異如何賦予單色攝影無窮的變化。作品仿佛讓我們走進黑白的時光隧道，與攝影師的視角相交融，感悟著攝影的力量。

香港賽馬會呈獻系列：「黑白──攝影敘事」

日期：即日至7月1日

地點：M+地下大堂展廳

開放時間：二至四及週末：10:00–18:00 ; 五：10:00–22:00 ; 一：休館

圖片轉載自M＋