Instagram在2010年面世以來便席捲全球，基本上成為都市人的日常。構圖精美的相片，簡單易用的介面，讓它一直置於全球最常用的手機應用程式之一。一到假日，人們便紛紛前往各個「Instagramable Spot」拍照打卡，讓人蔚為奇觀。筆者邀來可謂透過Instagram「冒起」的香港攝影師Elaine Li，大談她的攝影、藝術旅程。

在Instagram上坐擁接近30萬追蹤者的Elaine 最為人熟悉的是她在Instagram一幀幀觸動人心的作品，原來攝影並非她一開初就堅定不移要做的事情。她是香港一個廣告公司的藝術監製，現時定居悉尼。她每天工作的日常包括藝術指導，與撰稿人構思廣告的方向等。「人們認識我大多因為我在過去8年在Instagram分享的作品，但我並非一個專業攝影師，攝影只是我的興趣，或是是我的副業。」自中學開始Elaine已開始接觸攝影，而因為Instagram她才開始從事更多商業拍攝企劃。

Elaine的作品常常給人一種電影感，她的作品涉獵旅遊、城市景觀及街拍，偶然也會拍人像。「我通常拍攝有趣的人事物，我很喜歡以城市作為背景，猶其是香港。香港是一個很好的拍攝地方，那裡非常多樣性，全都有她獨有的風格。其實我更傾向在香港的街頭拍攝，多於在攝影Studio拍攝。」Elaine道。香港一直都是眾多攝影師鍾愛的地方，既有市景亦有自然的美景，每分每秒都以她的內涵帶給人驚喜。

FaceTime原況拍攝

Instagram上充斥著許多美麗的圖片，這也是它令人「上癮」之原因所在。對於「Instagram 攝影師」這個名銜，Elaine覺得是一種讚美，她認為這表示能帶給人美學上的愉悅，也不抗拒這個稱讚。近來新冠型病毒席捲全球，全球都在保持社交距離以減緩病毒縵延，這並沒有窒礙Elaine的拍攝，反之，她透過Instagram分享更多她的攝影作品。最近，她受意大利攝影師Alessio Albi的啟發，而進行FaceTime Shoots的拍攝計劃。「我一直非常喜歡Alessio的作品，當看到他FaceTime Shoot第一輯作品時簡直令我眼界大開。當所有人都隔離時，這實在是一個天才的方法去繼續拍攝創作，這亦反映到如何無限制地發揮創意。」Elaine分享道她在開初時並沒有躍躍欲試FaceTime Shoot，她認為這個拍攝企劃是非常具挑戰性的，猶其是要拍攝出如Alessio般的作品是不容易的。而你起用的模特兒必須是你能信任的或不介易從事這種形式的拍攝（如調整鏡頭的角度）。經過一個月反覆觀察Alessio的作品，以及愈來愈多人嘗試FaceTime Shoot，Elaine終於鼓起勇氣去聯繫曾經合作過的模特兒，「很驚人地，這系列的照片出來的效果非常好，我非常高興我跟隨了我的意願。這個拍攝企劃非常有意思，並提高了我的構圖技巧和溝通技巧。」Elaine開展這項企劃並沒有訂立宏大的目標，這只是一項處於這個全球現象底下的實驗企劃。

在拍攝過程中，Elaine指第一系列和最後一個系列的拍攝最令人難忘。在拍攝第一個系列時，因為她仍在探尋最佳的拍攝模式階段，這與「正常攝影」有著很大的分野，你需要學習如何指引模特兒擺各種姿勢、鏡頭的角度、起用甚麼的道具、燈光……等等，全都是學習的進程。至於最後一次拍攝，Elaine笑言因為模特兒的網絡訊號非常差，所以八成的照片都沒有妥善儲存，結果她們需要重拍一次。FaceTime Shoot的作品充滿玩味，模特兒亦更真情流露，帶來清新的面貌。

全民皆攝影？

同時作為一個藝術監製，Elaine指這與純粹作為一個攝影師是非常不一樣的事情。身為一個藝術監製，你不只思索藝術方向的美感，同時你需要拋出不同能宣傳產品和服務的概念。「我一直都知道自己想從事廣告行業，但當我即將進大學時，我不知道自己該選擇市場營銷或是平面設計，這兩科都與廣告行業有關聯的。」最終Elaine選擇了平面設計，而她亦很幸運地在一間廣告公司得到實習的機會，自此她就一直在廣告業界行走。在多年經驗中，她認為她所遇過最大的困難可能是比較個人的原因，就是當你的概念一次又一次被否定，「作為一個創作人，很多時候你對會對你的概念有一份執念或感情，但經多年來的訓練，我學會不把事情太往心裡放，更善於接受建設性的批評，並了解客戶的立場。」

由於攝影只屬於一份興趣，所以Elaine坦言她並沒有遇上太多困難，最大的挑戰是如何使你的照片突圍而出。「Instagram上充斥著各種好看的照片，攝影在很大程度上『被民主化』了。當然全民皆攝影，皆有機會去探索攝影世界是一件好事，但如何以不同的手法拍攝，並構成你獨有的拍攝風格，是一個值得思考的問題。尤其是風光或城市攝影，大家都去同一個地方，拍攝相類近的照片。」Elaine分享道。誠然，Instagram對一眾創作者來說是一個宣傳自己的絕佳平台，但同時那裡亦滿佈構圖工整美麗的照片，或在一眾Instagramable spot拍攝的照片，並非指這是不好，但有時或會令人感到審美疲勞。照片是一件創作，而觀者把自己個人經驗投放到作品中，是再創造，我們應如如何透過照片說故事？這就是看你的修行的分支點，究竟這是一幀饒有意思的作品，還是只是一張「美麗」的照片，一切皆看你的發揮。Elaine認為不僅在香港，在Instagram的幫助下，人們更加了解攝影以及周圍事物的變化。其中一個例子是過去幾年被拆除的霓虹燈招牌，它們都象徵著香港的文化，卻在我們眼前被帶走。面對眼前瞬息萬變的景象，很難不在它們消失前先透過鏡頭捕捉到它們。

藝術開花遍地

香港的疫情漸漸放緩，人們漸漸外出如常活動，然而我們的生活仍是如常嗎？談到發生了一年多的社會運動，Elaine表這令她心碎和無助。「事情正以我們想像不到的方向發展，而我們都知道這只是個開始。香港一直都是一個強調金融和經濟的城市，而藝術是難以捉摸的。直到最近，透過社會運動，你可以見到許多非常有才華的藝術家漸漸進入主流。不只他們的文宣、音樂、文章，還有他們溝通的方法、策略等等，都是極具創意。」生活即藝術，不管是Instagram上發表的，還是社會運動上的流動藝術，只要用心觀察，用心創造，我們都可以成為世界上我們想見到的改變。