Mark Bradford:異域奇珍
龍舌蘭屬單果品種,僅在其生命週期末尾開一次花,卻在凋零前綻放出最絢爛的姿態。而此花的特殊性,令藝術家馬克·布拉德福特(Mark Bradford)深思且成為他最近在豪瑟沃斯畫廊最近個展「異域奇珍」(Exotica)其中一系列作品的主題。Bradford的個展邀請觀者深入一個充滿矛盾與張力的異世界。
Bradford融合個人經歷與宏大主題,深入剖析了殖民思維及「他者」(Otherness)現象在當代社會中的潛在影響。展覽標題援引自一本1968年的百科全書,該書以西方視角、面向西方讀者對「外來」植物進行了編目。文本反映了殖民主義的衝動,即對被視為「他者」的事物進行紀錄與分類,以及命名即等同於理解的觀念。藝術家藉此提出了一個尖銳的問題:誰有權力定義「異域」?誰又是「異域」中的「我們」?藝術家以此為起點,顛覆了觀者的視角,探討我們如何創造、想像,並內化這類「異域」的概念,並轉而向內審視自己對事物的先入之見,以及那些先見如何塑造了他自身的現實與經驗。
在「異域奇珍」展中,藝術家運用其獨樹一幟的染色方法,將填縫劑塗抹於畫布之上,創造出如幽靈般若隱若現的痕跡。這種獨特的技法為其層層疊疊的作品增添了一抹超現實的魅力,同時也喚醒了塵封已久的回憶。展覽呈現的多元形式媒材——包括使用織物染料、水墨紙及氧化紙的作品——反映了藝術家對具象探索的演變。
展覽中15幅細節豐富的作品將觀眾帶入樹林——並非尋常的樹林,而是藝術家想像中的境地。Bradford的畫筆在此不再是單純的描繪工具,而是探索未知的指南針。作為城市中成長的黑人男性,藝術家對自然樹林的觀感別具一格。在他的筆下,林木不再是詩人筆下的寧靜之所,而化身為一個充滿未知與潛在威脅的異域。這些精心構築的地景畫作,層次豐富,深淺有致,不僅僅是對實體風景的描繪,更是藝術家內心世界的投射。Bradford藉此延伸了他對移民議題的思考,將樹林譬喻為移民們所面對的陌生環境。Bradford透過作品深刻地揭示了移民經驗的持續性本質——一段永無止境的心靈之旅,即便身體已經安頓,內心的流浪卻從未真正停歇。
此外,展覽還聚焦一組四件以龍舌蘭為主題的大型繪畫作品,這種植物的生命歷程成為了布拉德福特探討殖民主義的絕佳隱喻。龍舌蘭一生只開一次花,卻在凋零前綻放出最絢爛的姿態。此隱喻著那些被殖民的人們,殖民條件迫使他們順應環境,而非蓬勃盛放。
「異域奇珍」仿若一次深刻的文化思辨。Mark Bradford通過自己獨特的藝術語言,為觀者打開了一扇通往「他者」世界的門。在這個世界裡,美與醜、熟悉與陌生、壓迫與反抗都被重新定義。觀者在欣賞作品的同時,也在不斷審視自己的立場與認知。
All images: ©️ Mark Bradford. Courtesy the artist and Hauser & Wirth.