絕境陝縫生一花 韓國藝術家李知盈個展「Stage of Mind」

法國創作文論學家愛蓮．西蘇（Hélène Cixous） 在她的著作《死者學派》（The School of the Dead）中曾道：讓廣大讀者著迷的作家無獨有偶地均與「死亡」連上關係，作家之書寫是為了鍛鍊無懼，無懼於生命冷酷的磨練、生命荒唐的侵害，西蘇稱此類作家為「絕境的作家」（writers of extremity）。在絕處裡生出的花，總自帶聖光，讓人可惜而不可碰。而1982年出版的《The Experimental View》亦道：「People consume art due to non-functional need in order to escape from reality」。也許，對部分創作者或藝術家甚或正在欣賞藝術各種姿勢的彼此來說，當生命的重擔如浪潮般席捲而來，唯一可不被浪沫帶走的憑藉，乃為書寫、繪畫、拍攝或創作，以傾倒在自己胸口中的思緒，化成可視化的作品，宣示對生命的自我掌管。

自2007便凝神靜氣創作裝置藝術系列「Stage of Mind」的韓國藝術家李知盈（JeeYoung LEE），以藝術的詮釋把內心世界種種思緒、記憶，或變異萬千的夢境世界化成可視化的作品。作品輯錄了李氏腦海中的思緒碎片，當中有如嬰孩般赤身露體處身於蓮花群中、踏進正在崩壞的幾何空間的瞬間、安坐在巨大黑白色調的蒲公英中、奶黃錯置在門戶而黑鴉正在洶湧而出的一瞬⋯⋯

劇性裝置藝術全放置在狹小的空間中，李氏以數個星期甚至數個月以人手建構的象徵性物件和具戲劇效果的場景，而她亦會處身於照片當中，與她對生命的種種反思連接起來。李氏再以4x5大片幅菲林相機拍攝，而當中照片沒有經過電腦後期修改，透過她創造的空間，無所修飾地展示了她內心獨特和自我的感覺與對話。

「Stage of Mind」現正於中環La Galerie Paris 1839中展出，而是展覽，李氏重現其中作品「Black Birds」的場景，讓讀者能親身踏進她的感官世界。「Stage of Mind」的創作念頭，來源自藝術家對自我思緒該身在何處的思路歷程，及她嘗試剖析環繞身邊尚未完善的生活，透過創造了一個反映自我的場景，化之為藝術，藝術家在藝術創作出以自我物化的過程中嘗試梳理出一個思緒出口及價值。

Stage of Mind展覽

展覽日期：即日至4月29日

開放時間：星期二至日 | 11am - 7pm

展覽地點：La Galerie Paris 1839 | 香港中環荷李活道74號地舖

Image Credit:  La Galerie Paris 1839 & JeeYoung LEE